Apartamento do arquiteto Luciano Teston | Foto: Diego Larré

“Depois da roupa, a casa é o que está mais próximo do nosso corpo. É para onde voltamos todos os dias, o centro do nosso universo particular.” Desta relação de intimidade é feito o apartamento onde vive o arquiteto e artista plástico Luciano Teston em Porto Alegre: cada objeto ou móvel que habita a construção da década de 70 é visto com extremo cuidado – mesmo olhar que migra para o desenho, faceta revelada há poucos meses na mostra de Luciano sob curadoria de Amélia Brandelli.

Arquitetura e arte andam juntas na vida do idealizador do Studio Teston, especializado em projetos residenciais e comerciais. Transitando entre a casa-ateliê e o escritório, Luciano quer mais do que ser alguém que divide seu tempo entre o trabalho e o lazer. Quer ser múltiplo, assim como os tantos interesses que aparecem nos livros deixados pelas prateleiras e sobre as mesas da casa. “Minha paixão pelos livros é antiga. Uso este acervo para me abastecer e compor minhas referências. Mas dou igual importância às conexões e desdobramentos que surgem das conversas com as pessoas.”

Apartamento do arquiteto Luciano Teston | Foto: Diego Larré

Apartamento do arquiteto Luciano Teston | Foto: Diego Larré

A relação com os outros, aliás, distingue arquitetura e arte para Teston: no fazer artístico, o processo é totalmente individual – por ser solitário, chega a ser catártico. Já nos processos de arquitetura o cliente é sempre levado em consideração. “Preciso ser um intérprete do que a pessoa quer e respeitar este desejo. Muitas vezes a solução de espaço é evidente para mim e de imediato imagino o que ficaria bom para um ambiente. Mas se eu der a resposta sem conversar talvez o futuro morador da casa não se identifique com a ideia. O cliente precisa integrar o raciocínio que leva ao projeto final.”

Na arquitetura de interiores importa revelar a pessoa por trás das paredes e dos móveis – assim como as roupas falam também de quem as veste. “A questão do consumo nos empurra para sermos todos iguais por curtos prazos de tempo. Com a arquitetura busco o contrário. Assumir quem se é se torna uma condição do projeto.” O paralelo com a moda acontece também quando ele fala sobre o planejamento de um espaço: tal e qual uma peça-chave do guarda-roupas, uma peça de mobiliário pode desencadear toda uma proposta arquitetônica.

Apartamento do arquiteto Luciano Teston | Foto: Diego Larré

Apartamento do arquiteto Luciano Teston | Foto: Diego Larré

Avesso ao desperdício, o arquiteto diz que móveis clássicos não se submetem à defasagem imediata. Algo que fica claro nas escolhas que ele fez para o próprio lar: grande parte da mobília foi desenhada no século XX, entre as décadas de 20 e 70 – “período muito profícuo para o design”, ressalta. A composição, no entanto, não fica presa ao passado. “A casa nunca é estanque, está sempre em movimento. Quando há uma base, é possível inserir itens novos e realizar trocas sem que seja necessário jogar tudo fora.

A beleza, para o arquiteto-artista, está em trabalhar com coisas simples que não sejam óbvias. O núcleo do projeto para uma casa está nas linhas, nos planos horizontais e verticais que criam uma geometria própria: ”Apesar de toda a minha estética da acumulação, sempre deixo espaços.” Respiros que também caracterizam os desenhos de arte feitos por Teston, os quais seguem a mesma lógica: uma concentração de traços sempre é coordenada com o vazio, com zonas brancas. A percepção do espaço é importante para valorizar o que é essencial: “Quando faço um desenho me referindo a um objeto qualquer ele assume um outro significado e liberta a poesia que deriva do traço.”

Desenho de Luciano Teston

O desenho de Teston fala sobre o próprio desenho: “não quero inventar um discurso. É a linha e a forma como o trabalho se configura que importam.” Ao desenhar, Luciano sente que existe uma ligação direta entre o cérebro e a mão: “o grafite é quase uma extensão do corpo”. Mesmo gesto praticado por ele na infância, quando pintava de fora a fora com giz as calçadas que rodeavam a casa da família. O imaginário é hoje repleto de lembranças de outros tempos, de referências cinematográficas e de experiências de viagem. A primeira feita por ele, lembra, aconteceu pelos livros: “Tinha 8 anos quando meu tio me falou que Veneza era uma cidade preenchida por água. Não acreditei, pensei se tratar de uma grande mentira. A curiosidade me levou a pesquisar em uma enciclopédia e a comprovar que era tudo verdade. Veneza criou meu primeiro interesse pela arquitetura e pela arte”.

O arquiteto-artista que não teme ser múltiplo sabe que, dentro de casa, pode ser o que quiser. “No momento em que a porta se fecha há sensação de ninho e de proteção. É possível se despir dos julgamentos, rir ou chorar.” Por ter consciência disso, Teston tem muito respeito pelos ambientes onde trabalha: em síntese, é ali que a individualidade se fortalece. Dentro de casa, assim como dentro da própria roupa ou dentro da própria pele, há vida concentrada. Não se deve, portanto, ser impecável: é preciso colocar os pés sobre a mesa, comer no sofá e jamais ter medo da desordem.

// Texto de Raquel Chamis para a edição #43 da RM Mag.